Wawancara: Frankie Poullain dari The Darkness

Wawancara: Frankie Poullain dari The Darkness


Oleh Jonathan Matthews

Kami mengobrol dengan band glam rock Inggris Kegelapan‘bassistnya sendiri Frankie Poullain Berkenaan dengan album baru band ‘EASTER IS CANCELLED’ yang baru saja keluar (dirilis 4 Oktober) Kami juga berbincang tentang tur mendatang The Darkness dan pengambilalihan Australia yang ditetapkan untuk Maret tahun depan (2020).

SR. Kerja bagus di album terbaru yang baru saja kamu rilis berjudul EASTER IS CANCELLED.

FP. Terima kasih, kami berharap untuk melihat bagaimana itu diterima, kami telah bekerja keras dan kami telah menjelajahi wilayah baru yang belum pernah kami lakukan sebelumnya seperti lagu ‘punk’ pertama kami yang berjudul ‘Choke On It ‘yang mungkin dianggap kontroversial karena sifat dari beberapa liriknya.

SR. Saya tidak bisa tidak memperhatikan bahwa itu adalah lagu ‘kecil’. Saya berharap orang tua dari pendengar yang lebih muda di luar sana dapat mengatasinya. Di samping sifatnya yang nakal, trek yang benar-benar keren.

FP. Terima kasih sobat. Saya pikir itu adalah jenis hal yang hanya menyentuh permukaan bagi kita, ini mencerminkan jenis perasaan yang Anda dapatkan ketika Anda putus dengan seseorang dan Anda mencoba untuk bertahan, Anda tahu. Saya kira dalam banyak hal ini adalah album putus, karena dua anggota band mengalami perpisahan yang cukup berat – ini dengan cara menemukan penebusan dan melalui cinta pada gitar.

SR. Saya pikir perpisahan itu mungkin merupakan berkah tersembunyi, beberapa karya gitar pada lagu-lagu ini sangat kuat, ada beberapa riff epik.

FP. Justin benar-benar mengejutkan saya, Dan berada di belakang kursi produser, tetapi dia melakukan banyak akustik, mandolin, dan ‘mengisi’ untuk menciptakan tekstur untuk memungkinkan Justin memamerkan keterampilan alaminya. Saya pikir lagu ‘NATURE’ hampir seperti ‘Love of My Life’ kami ketika saya memikirkan lagu itu mungkin salah satu solo gitar terbaiknya. Dia mengejutkanku untuk yang satu itu. Saya pikir kami berempat benar-benar bermain dengan kemampuan terbaik kami, ditambah kami memberikan diri kami kemewahan menghabiskan waktu yang lama di studio untuk hasil terbaik di album ini.

SR. Ini benar-benar solo yang sangat bagus untuk yang satu itu, ada beberapa perkenalan epik untuk lagu-lagunya juga dengan melodi dan riff akustik yang bagus, Anda juga tidak akan pernah melihat beberapa solo gitar datang di trek tertentu. Saya ingin bertanya tentang lagu ‘BAGAIMANA SAYA BISA KEHILANGAN CINTA ANDA’ dan apa artinya bagi Anda.

FP. Itu adalah salah satu lagu awal dari album, Justin bereaksi terhadap perpisahan yang dia alami dan dia mempertanyakan keadaan kebingungannya, Anda tahu ketika Anda putus dengan seseorang dan itu seperti ‘apa-apaan itu bahwa’. Pada catatan lain, lagu pertama ‘Rock n Roll Deserves To Die’ juga memiliki solo gitar yang gemilang, cukup mudah untuk mengambilnya, di akhir lagu dia seperti marah di mana dia mencoba untuk melampaui – daripada bertahan untuk putus, itu adalah sifat Justins. Dia tipe pria yang menolak berkubang. Itu salah satu kualitasnya yang paling saya kagumi. Dalam hal sikapnya terhadap kehidupan, saya melihatnya sebagai panutan.

SR. Apakah Justin dalam posisi yang baik secara mental, fisik, emosional, dll sekarang?

FP. Ya, semua yang terjadi terjadi pada waktu yang tepat dan dia mampu mengerahkan segalanya ke dalam musik. Itu adalah waktu yang tepat.
Apakah ada perubahan yang dilakukan pada instrumen apa pun untuk album ini? Berbagai string, gitar, pickup, dll.

Ada yang pertama di album ini di ‘Rock’ n Roll ‘Deserves to Die’, untuk pertama kalinya di album Darkness dia bermain solo di Fender Stratocaster, Fender memiliki begitu banyak serangan di akhir ‘Rock’ n Roll Layak untuk Mati ‘, karena dia melakukannya dengan Stratocaster, saya pikir itu cara yang bagus untuk mengakhiri lagu itu.

SR. Impresif. Apakah Anda akan mengatakan bahwa perpisahan ini mengirim otak Justins untuk mencoba hal-hal baru pada tingkat eksperimental yang berbeda dalam musik?

FP. Ya, juga masing-masing dari kami benar-benar menempatkan diri kami di bawah tekanan, kami sudah bersama hampir 20 tahun sekarang, jadi saya pikir ini seperti album lama, mungkin ini album konvensional terakhir yang pernah kami buat, kami mungkin melakukan musikal beberapa saat setelah ini . Kami ingin membuat album konsep yang sangat berharga dengan ini jadi, kami menginginkan sesuatu yang masih akan Anda dengarkan dalam waktu 20+ tahun.

SR. Kami ingin menyentuh berdasarkan tema yang Anda gunakan di album, fokus pada Paskah – dan seni album yang menampilkan Yesus yang berotot di kayu salib, dapatkah Anda ceritakan sedikit tentang itu, ini adalah karya seni yang sangat menarik?

FP. Yang kami maksud ketika kami mengatakan Paskah Dibatalkan – adalah mari kita berhenti menyalibkan orang, dan yang diwakilinya adalah melepaskan diri dari salib, itu melambangkan penolakan untuk dibunuh oleh kemapanan, karena Yesus adalah tokoh anti kemapanan, jadi itu membayangkan kenyataan, tentang apa yang akan terjadi jika Yesus tidak disalibkan, bukannya dia disalibkan. Teori multiverse, jika Anda mau, ini berkaitan dengan kemungkinan bagaimana sesuatu bisa terjadi, dan bagaimana satu tindakan kecil dapat berdampak besar pada bagaimana peristiwa terungkap sepanjang sejarah.

SR. Bagaimana dengan peristiwa yang telah berlangsung untuk band, jelas kalian mendapat tempat yang bagus sekarang, tetapi bagaimana jika Anda telah melakukan sesuatu yang berbeda, apakah Anda cukup puas dengan apa yang terjadi? Kudengar kamu kadang tidak terlalu suka tur.

FP. Pertanyaan bagus, ya, Anda benar, ada baiknya Anda menunjukkan hal itu, kita berbicara tentang acara tertentu, tetapi dalam hal tur, saya kira seiring bertambahnya usia, itu menjadi sulit dan tur itu sulit. Hal yang membuat tur berharga adalah ketika Anda merilis album, menampilkan seluruh album secara langsung dari awal hingga akhir dengan visual, disinkronkan.

SR. Kami bertanya-tanya, apakah Anda tidak sabar untuk datang ke sini dan memainkan album ini secara keseluruhan?

FP. Kami sangat menantikannya, menampilkan album ini karena ini adalah tantangan; senang memiliki tantangan di sana, daripada hanya melakukan pertunjukan lain seperti yang lainnya, kita benar-benar perlu menantang diri kita sendiri, ini hampir seperti penemuan kembali.

SR. Anda mengarahkan tekanan ini pada diri Anda sendiri, bukan?

FP. Ini semacam latihan branding, tanggung jawab kita, memberi tekanan pada diri kita sendiri untuk membuktikan bahwa kita benar-benar relevan dan membuktikan bahwa rock ‘n roll tidak pantas mati. Semua band rock ‘n roll seharusnya bertanya pada diri mereka sendiri’ apa yang kita bawa ke meja ‘, apakah Anda membuat audiens Anda terstimulasi, membuat mereka bertanya-tanya tentang dunia, Anda mulai memikirkan hal semacam ini seiring bertambahnya usia, Anda tahu.

SR. Saya ingin bertanya tentang lagu ‘Heart Explodes’, ceritakan sedikit tentang itu.

Heart Explodes adalah lagu besar, kami melakukannya di tur Ed Sheeran, kami melakukan 6 kencan dengannya, itu seperti Radio Gaga kami, lagu kami yang benar-benar dapat didengarkan dan ditepuk oleh orang-orang, itu cukup antemik secara langsung, itu salah satu lagu yang menentukan di album ini, menurutku akan sangat menarik bagi anggota wanita dari basis penggemar kami. Itu membuat mereka bergabung, dengan cara yang sangat vokal, sedangkan kami para pria biasanya tidak melakukannya, saya sangat bangga karenanya karena saya pikir itu melakukan keadilan untuk diri kita sendiri.

SR. Bagaimana dengan lagu Lay Low, terdengar seperti lagu yang cukup dalam dan bermakna. Bisakah Anda ceritakan sedikit tentang itu?

FP. Kami menciptakan skenario ini di mana saat itu akhir 50-an dan kami semua seperti berpesta di sana dan semakin asyik, berbicara dengan suara mewah. Ini pertama kalinya di album saya tidak benar-benar bermain bass juga, itu adalah suara orang yang bermain bass, karena dia adalah pemain bass lama kami dan dia adalah pemain bass jazz, dia bermain bass ganda di yang itu, jadi saya cukup senang untuk duduk di kursi belakang. Ini adalah pertama kalinya kami melakukan getaran suara akhir tahun 60-an, Anda tahu. Ada 4 trek bonus yang dia mainkan. Album ini berbeda dalam hal musik yang kami rujuk. Biasanya suara tahun 1970-an hingga 1980-an, tetapi di album ini kami telah mereferensikan semuanya selama berabad-abad.

SR. Bisakah Anda ceritakan sedikit tentang bass Anda?

FP. Ini adalah Gibson Thunderbird dari awal 90-an, saya pikir Gibson Thunderbirds sekitar periode itu yang terdengar bagus. Saya sudah memilikinya selama 15 tahun, tetapi usianya sudah 30 tahun, akhirnya mulai terdengar usang dan lapuk. Lehernya telah patah 4 kali, dan akhirnya banyak direkatkan selama periode waktu itu; pekerjaan terakhir lem tidak cukup. Jadi kami harus memasukkan beberapa batang logam ke dalamnya, dan saya sangat khawatir hal itu mungkin memengaruhi suaranya, tetapi ternyata tidak, jadi saya sangat senang dengan itu, saya memiliki hubungan yang kuat dengan pria bass itu. Saya merasa bass memiliki begitu banyak kepribadian, seperti saya, keras kepala dan canggung, dan Anda tahu, patah.

DAPATKAN TIKET SEKARANG

Dipublikasikan Oleh : Togel Singapore

Interview